W dniu dzisiejszym kontakt z Biurem Obsługi Klienta jest możliwy jedynie drogą mailową.
Przepraszamy za niedogodności. więcej

Brzmienie uczuć

Esej o emocjach muzycznych zawierający pełną wersję tekstu "Struny muszli"

16,24 zł -30%
23,20 zł
Cena okładkowa
23,20 zł Najniższa cena Najniższa cena z 30 dni przed obniżką

Ostatnie sztuki
Brzmienie uczuć

eBook

16,24 zł

Szczegóły produktu

Data wydania
28 cze 2022
Format pliku
eBook (epub,mobi,pdf)
Numer wydania
1
Autor/Redaktor
Peter Kivy
Redakcja naukowa
Małgorzata A. Szyszkowska

Brzmienie uczuć

Pierwszy polski przekład klasycznego dzieła XX-wiecznej estetyki muzyki Petera Kivy’ego "The Sound Sentiment" (1989), zawierającego oryginalną wersję "The Corded Shell" (1980) i wzbogaconego o dodatkowe rozdziały napisane w odpowiedzi na dyskusję, jaka toczyła się na temat emocjonalizmu. Autor przedstawia ekspresję muzyczną oraz problemy związane z jej rozumieniem, odwołując się do filozofii, historii muzyki i muzykologii. Analizuje poglądy w spektrum emotywizmu muzycznego w sposób odpowiadający wymaganiom dyskursu filozoficznego. Omawiając przykłady muzyczne, prezentuje się jako słuchacz i miłośnik muzyki, któremu zależy na zachowaniu ścisłości i dążeniu do odkrycia roli, jaką pełnią emocje w estetyce muzycznej. Kivy proponuje stanowisko kognitywizmu emocjonalnego, które zakłada rozpoznawanie emocji w muzyce bez jednoczesnego wywoływania emocji w słuchaczu oraz bez przypisywania emocji kompozytorowi. Postulując podobieństwo między pewnymi elementami muzyki (np. konturem melodii) a cechami kulturowymi (np. gestami ludzkimi) związanymi z wyrażaniem emocji, wskazuje na różnicę między ekspresją jako wyrażaniem uczuć a szczególną ekspresywnością, którą można przypisać muzyce. Publikacja Petera Kivy’ego zmieniła na zawsze dyskusję na temat muzyki i wskazała drogę następnym badaczom nie tylko w obszarze filozofii anglosaskiej, ale i w najszerzej pojętej światowej estetyce muzycznej i filozofii muzyki. Z radością przyjęłam wiadomość o dokonaniu przekładu jednej z najważniejszych prac we współczesnej filozofii muzyki. To od tej książki rozpoczęła się światowa kariera amerykańskiego myśliciela Petera Kivy’ego, patrona muzycznego formalizmu, jednego z najbardziej prominentnych przedstawicieli filozofii analitycznej. Sam filozof wspominał, że gdy w 1976 roku jego kariera utknęła w martwym punkcie, postanowił zająć się fascynującą go barokową teorią emocji, wokół której zbudował projekt książki The Corded Shell, wydanej przez Princeton University Press w 1980 roku. I właśnie ta książka uczyniła z Kivy’ego jednego z najczęściej cytowanych filozofów sztuki. (Z recenzji dr hab. Anny Chęćki, prof. Uniwersytetu Gdańskiego) ********* Sound Sentiment. An Essay on the Musical Emotions, including the complete text of The Corded Shell The first Polish translation of Peter Kivy’s The Sound Sentiment (1989), a classic of the 20th century musical aesthetics, which contains the original version of The Corded Shell (1980) and additional chapters written in response to the debate concerning emotionalism. The author explores music expression and the problems related to its understanding, with reference to philosophy, history of music and musicology. Kivy advocates music cognitivism, which involves recognizing emotions in music without arousing emotions in the audience and without attributing emotions to the composer. ********* Peter Kivy (1934-2017) – profesor Rutgers University, redaktor „Journal of Aesthetics and Art Criticism”, nagrodzony Deems Taylor Award of ASCAP za "The Corded Shell" autor ponad 30 książek z dziedziny filozofii sztuki, estetyki i filozofii muzyki, autorytet w dziedzinie współczesnej filozofii muzyki, filozof analityczny, miłośnik muzyki i literatury. W 2015 roku ukazała się w Polsce publikacja zatytułowana "Peter Kivy i jego filozofia muzyki", zawierająca tłumaczenie fragmentów różnych prac autora innych niż "The Corded Shell". Dr hab. Małgorzata A. Szyszkowska (ORCID 0000-0003-1783-256X) – od roku 2019 roku adiunkt w Kolegium Nauk Humanistycznych i Języków Obcych Uniwersytetu Muzycznego im. Fryderyka Chopina w Warszawie.

Spis treści

Wprowadzenie (Joseph Margolis) IX Przedmowa do oryginalnego wydania „Th e Corded Shell” XIII Przedmowa do oryginalnego wydania „Th e Sound Sentiment” XVI CZĘŚĆ PIERWSZA Struny muszli Refleksje nad ekspresją muzyczną 1 I. Paradoks opisu muzyki 3 II. Ekspresja i ekspresywność 12 III. Mówienie i śpiewanie 18 IV. „Fizjologia” ekspresji muzycznej 29 V. „Ikonografi a” ekspresji muzycznej 41 VI. „Fizjonomia” ekspresji muzycznej 49 VII. „Fizjonomia” ekspresji muzycznej: obrona 60 VIII. Kontur i konwencja 74 IX. Przekraczanie bariery kulturowej 90 X. Ton, tekst i tytuł 102 XI. Całe to piękno 121 XII. Jak odbierać muzykę emocjonalnie (i zachować twarz) 141 CZĘŚĆ DRUGA Słowo się rzekło… Dalsze refleksje na temat ekspresji muzycznej 159 XIII. A jednak jest smutna… 160 XIV. Problemy Newcomba 183 XV. A jednak porusza… 215 XVI. Formalizm i uczucia 239 Słowo na temat tłumaczenia 268 Podziękowania 271 Bibliografia 272 Indeks rzeczowy 278 Indeks osób 281

 

Recenzje (0)

Zainspiruj się kategoriami tego produktu

Brzmienie uczuć: O emocjach w muzyce według Petera Kivy’ego

Zapraszamy do odkrywania fascynującej analizy emocji w muzyce, jaką przedstawia klasyczne dzieło Petera Kivy’ego "The Sound Sentiment". Ta polska edycja, wzbogacona o nowe rozdziały, pozwala zgłębić rolę uczuć w estetyce muzycznej z perspektywy filozofii, historii i muzykologii. Przygotowaliśmy dla Państwa rekomendacje, które poszerzą Państwa horyzonty i zachęcą do dalszych poszukiwań w świecie muzycznej emocjonalności.

Po jakie produkty jeszcze warto sięgnąć:

  1. Rewolucja plenerowa XVIII wieku?: Odkryj niekonwencjonalne spojrzenie na epokę oświecenia, które ukazuje początki nowoczesnego myślenia o przyrodzie oraz fascynujące podróże w Europie i poza nią. Autor wydobywa mało znane fakty z dziejów szkolnictwa artystycznego, eksploracji gór, lodowców i dalekich mórz, analizując dzieła zarówno sławnych twórców, jak i zapomnianych artystów z różnych krajów.
  2. Wybór pism: Poznaj wszechstronne zainteresowania Francesco Algarottiego, weneckiego konesera sztuki i propagatora nauki, który swoją działalnością kształtował klimat Oświecenia w Europie. Prezentowany wybór pism pozwala zgłębić jego refleksje i eseje, które odzwierciedlają intelektualną atmosferę tamtych czasów.
  3. Rodzina człowiecza: Zanurz się w wizualnym manifestie zimnowojennego liberalizmu, którym była amerykańska wystawa fotograficzna The Family of Man z 1955 roku. Autorka analizuje jej wpływ na percepcję wspólnoty i optymistyczną wizję świata, podkreślając jej znaczenie jako narzędzia perswazji i inspiracji dla fotografii humanistycznej.
  4. Kalwarie polskie: Poznaj naukowe opracowanie najważniejszych kalwarii w Polsce, od XVII do XX wieku, obejmujące zarówno znane obiekty, jak i mniej znane, małe kalwarie słupowe. To fascynująca podróż przez architekturę i krajobrazowe formy religijnego kultu, ukazująca ich rozwój na przestrzeni wieków.
  5. Listy: Przeczytaj wybrane listy Johanna Joachima Winckelmanna z lat 1745–1768, które ukazują jego osobowość i przemiany w świadomości estetycznej XVIII wieku. To niezwykłe świadectwo tworzenia się nowych modeli odczuwania sztuki, które wywarły wpływ na piśmiennictwo artystyczne i krytykę epoki.
  6. O sztuce na Titanicu: Zastanów się nad kondycją współczesnej sztuki w kontekście późnej nowoczesności, gdzie sztuka staje się narzędziem obrony przed apokalipsą. Książka prezentuje dialog filozoficzno-artystyczny, ukazując potencjał niezależności i dystansu wobec konstruowanych fikcji kulturowych.
  7. Akt obrazu: Poznaj pierwszy polski przekład dzieła Horsta Bredekampa, który analizuje oddziaływanie obrazu na ludzkie odczucia i myślenie. To refleksja nad tym, jak interakcja odbiorcy z dziełem sztuki kształtuje nasze postrzeganie świata i własnej tożsamości.
  8. Muzyka na peryferiach uwagi: Odkryj tajemnice muzyki tła i jej wpływu na percepcję oraz manipulację odbiorcą. Autorka analizuje koncepcje „tapety akustycznej” i jej zastosowania w kulturze muzycznej XX i XXI wieku, ukazując jej rolę jako narzędzia perswazji i kształtowania przestrzeni publicznej.
  9. Autoekonomie zapisu Juliana Ochorowicza: Poznaj codzienne praktyki piśmiennicze jednego z najwybitniejszych polskich psychologów, Juliana Ochorowicza. Ta unikalna analiza źródeł osobistych ukazuje, jak introspekcja i refleksja nad własnym procesem pisania wpłynęły na jego badania i teorię psychologiczną.
  10. Oralność i piśmienność: Zgłębij podstawowe zagadnienia związane z oralnością i piśmiennością w kontekście antropologicznym i literackim. Autorka omawia wpływ pisma na świadomość, narrację oraz ewolucję kulturową od słuchania do widzenia, ukazując ich znaczenie dla rozwoju literatury i kultury.

Brzmienie uczuć

16,24 zł -30%
23,20 zł
Cena okładkowa
23,20 zł Najniższa cena Najniższa cena z 30 dni przed obniżką