Historia designu

Odkryj inne ciekawe książki wydawnictwa Arkady, które mogą Cię zainteresować po lekturze 'Historia designu'

Wydawnictwo Arkady przygotowało szereg fascynujących publikacji z zakresu sztuki i historii. Poniżej znajdziesz kilka propozycji, które mogą Cię zainteresować.

Po jakie produkty jeszcze warto sięgnąć:

1. Sztuka świata Tom 11

   Najobszerniejsza historia sztuki powszechnej wydana w języku polskim. Prezentuje nie tylko dzieła sztuki światowej, ale również polską kulturę i polską myśl naukową. Zawiera mapy, plany, szczegółowe tablice chronologiczne łączące fakty artystyczne z wydarzeniami historycznymi i kulturowymi oraz bibliografię. Spis treści tomu 11: - Sztuka Anatolii - Sztuka Syrii i Libanu - Sztuka Palestyny - Sztuka Cypru - Kultura Iberów - Hellenowie i "barbarzyńcy" - Sztuka Traków - Sztuka Azji Środkowej - Sztuka Tybetu i Nepalu - Sztuka Birmy, Laosu i Wietnamu - Sztuka Korei - Sztuka zwana prymitywną

2. Sztuka polska Tom 3 Renesans i manieryzm

   Tom trzeci serii Sztuka polska autorstwa Mieczysława Zlata przenosi czytelników w intrygujący świat renesansu oraz manieryzmu w Polsce. To nie tylko publikacja akademicka, ale również doskonała lektura dla wszystkich pasjonatów historii sztuki i nauk humanistycznych. Wciągająca narracja, bogata w detale, ukazuje początki oraz ewolucję sztuki w Polsce na przestrzeni XVI wieku. Mieczysław Zlat to uznany ekspert w obszarze historii i teorii sztuki. Jego publikacje akademickie są cenione zarówno przez studentów, jak i profesjonalistów. W swojej nowej książce autor podejmuje się analizy kluczowych zjawisk artystycznych, jakie miały miejsce w Polsce w okresie renesansu oraz manieryzmu, odzwierciedlając tym samym zmieniające się nurty w europejskiej sztuce. Co znajdziesz w książce? Tom 3 Sztuka polska składa się z kilku rozdziałów, które szczegółowo opisują: Początki i wzorce, 1500-1540 - analiza pierwszych wpływów renesansowych w Polsce. Rozpowszechnianie i przyswajanie nowej sztuki, 1540-1570 - jak sztuka renesansowa zaczęła zdobywać popularność w polskim społeczeństwie. Dwa manieryzmy i nurt rodzinny, 1570-1600 - zróżnicowanie stylów manieryzmu w Polsce. Z barokiem w tle, 1600-1640 - zmiany w sztuce, które zapowiadały nową epokę. Dlaczego warto sięgnąć po tę książkę? Książka Sztuka polska Tom 3: Renesans i manieryzm to idealna propozycja dla tych, którzy interesują się historią i teorią sztuki, a także dla studentów kierunków związanych z naukami humanistycznymi. Dzięki rzetelnej bibliografii, tablicy chronologicznej oraz indeksowi, publikacja jest znakomitym materiałem do nauki oraz dalszych badań. Nie przegap okazji, aby wzbogacić swoją bibliotekę o tę ważną pozycję w literaturze naukowej i popularnonaukowej. Odkryj fascynujące aspekty polskiego renesansu i manieryzmu z Mieczysławem Zlaten!

3. Przewodnik po architekturze współczesnej

   Autor prezentuje 100 nadzwyczajnych budowli powstałych w ciągu ostatnich siedmiu dekad. Są one dziełem architektonicznych wizjonerów XX wieku, takich jak: Mies van der Rohe, Frank Lloyd Wright, Shina Takamatsu, Shigeru Bana. Te jedyne w swoim rodzaju arcydzieła architektury są odzwierciedleniem czasów w jakich powstały. Tym, co łączy wszystkie projekty architektoniczne, jest relacja między klientem a architektem…

4. Sztuka polska Sztuka XX i początku XXI wieku

   Ostatni tom cenionej serii Sztuka polska to niezwykła publikacja, która stanowi pierwszą tak kompleksową próbę ujęcia polskiej sztuki XX i XXI wieku. Książka autorstwa Wojciecha Włodarczyka ukazuje zróżnicowane dziedziny artystyczne, które odzwierciedlają wielkie przemiany społeczne, polityczne oraz geograficzne tej epoki. Wojciech Włodarczyk to uznany specjalista w dziedzinie historii i teorii sztuki, którego prace znacząco przyczyniają się do rozwoju nauk humanistycznych w Polsce. W swoim dziele Sztuka polska autor oferuje autorską ramę interpretacyjną, która prowadzi czytelnika przez złożoność kulturowych i politycznych zjawisk tego wyjątkowego okresu. Dzięki zaskakującym analogiom i zestawieniom, Włodarczyk wykracza poza kanon tradycyjnej historii sztuki. Opis publikacji Publikacja nie tylko przedstawia dzieje sztuki, ale także analizuje splątania, paradoksy i napięcia charakteryzujące kondycję wewnętrznie pękniętej polskości. Sztuka XX i XXI wieku ukazuje, jak sztuka stanowi nieodłączny element formułowania nowoczesnej kultury polskiej. Autor pozwala lepiej zrozumieć, jak historia kształtuje dzisiejsze postawy, ideologie oraz formacje. Co zawiera książka? Analiza architektury, rzeźby, malarstwa, rysunku, grafiki oraz fotografii. Omawia również inne dziedziny twórczości artystycznej, w tym projektowanie ogrodów i parków oraz rzemiosło artystyczne. Uwzględnia sztukę Kresów Wschodnich, Śląska i Pomorza Zachodniego. Seria Sztuka polska kontynuuje znakomity cykl Sztuka Świata, w ramach którego opublikowano także tomy poświęcone romanizmowi, gotykowi, renesansowi, barokowi oraz sztuce XIX wieku. Włodarczyk w sposób przystępny przedstawia złożoność sztuki oraz jej kontekst historyczny, co czyni tę książkę doskonałym wyborem zarówno dla studentów, jak i miłośników sztuki. Podsumowanie Książka Sztuka polska. Sztuka XX i początku XXI wieku to niezwykle istotna publikacja w literaturze naukowej i popularnonaukowej, która zasługuje na uwagę każdego, kto chce zgłębić historię i teorię sztuki w kontekście polskiej kultury. Dzięki niej zyskujemy jednocześnie wiedzę na temat przemian społecznych oraz politycznych, które miały miejsce w Polsce w minionym stuleciu. Dofinansowano ze środków Ministerstwa Kultury i Dziedzictwa Narodowego pochodzących z Funduszu Promocji Kultury – państwowego funduszu celowego

5. Encyklopedia materiałów odzieżowych

   Ten podręcznik jest skierowany do projektantów mody, krawców oraz wszystkich osób zainteresowanych możliwościami kreatywnego wykorzystania tekstyliów. Książka pomoże w idealnym doborze materiału do sylwetki, wskaże sposoby jego układania się oraz metody poprawienia jego właściwości. W encyklopedii znajdują się praktyczne informacje na temat: tkanin, dzianin, włóknin, skór, futer, laminatów, folii, koronek, siatek, dekoracji pasmanteryjnych oraz taśm spełniających różne funkcje. Opisy poszczególnych materiałów ułożono według roli, jaką odgrywają w tworzeniu różnych form odzieży. Każdemu z haseł towarzyszą fotografie próbek oraz zdjęcia gotowych ubiorów. Tabele na końcu książki podsumowują zawarte w niej wiadomości. Korzystanie z nich pozwoli szybko sprawdzić, jakie właściwości ma dany materiał, z jakich włókien jest wytwarzany, jakie ma zalety, a jakie wady, ile waży oraz do jakich celów można go zastosować. Wydanie 2. zmienione i uaktualnione