O fenomenie sztuk wizualnych i meandrach ich ochrony

• Druk: 2020
• Autor: Iwona Szmelter
• Wydawca: Wydawnictwo Naukowe PWN

Autorka w sposób barwny i sugestywny opowiada o sztuce wizualnej utrzymując jednocześnie rygory opracowania naukowego. Przedstawia ponadczasowość sztuki identyfikując ją według najnowszych metod analityki instrumentalnej, badań historycznych, przedstawia analizę zmiany postaci dzieł w procesie konserwacji.

• Kategorie:
  1. Ebooki i Audiobooki »
  2. Ebooki »
  3. Kultura i sztuka
• Język wydania: polski
• ISBN: 978-83-01-21606-1
• ISBN druku: 978-83-01-21526-2
• Liczba stron: 176

Wprowadzenie 9
Rozdział I. O sztukach wizualnych i dziedzictwie 13
	1. Współczesne dyskursy o sztuce wizualnej i dziedzictwie 18
	2. Rozumienie dziedzictwa 24
	3. Filozofia w poszukiwaniu „prawdy sztuki” 31
Rozdział II. Sztuka jako idea, która ukształtowała nasz świat 44
	1. O wartościowaniu dziedzictwa sztuk wizualnych 47
	2. Rozumienie wartości dziedzictwa według wielu kryteriów 50
	3. Propozycja kompleksowej analizy wartościującej 53
	4. Instytucjonalne kryteria i ramy wartościowania/oceny 56
	5. Analiza wartościująca i konserwacja jako proces 60
	6. „Burze mózgów” ł dziedzictwa kultury 61
Rozdział III. Meandry ochrony sztuk wizualnych 65
	1. O świadomości zawodowej artystów i konserwatorów 67
	2. Znaczenie osobowości w rozwoju wiedzy konserwatorskiej 69
	3. O tym, co chronimy 73
	4. O wielorakim rozumieniu autentyzmu 74
	5. Memento 76
	6. Teoria ochrony zabytków/dziedzictwa w XX–XXI wieku 78
	7. Powrót fundamentalnych pytań o sztukę 81
	8. O etyce i odpowiedzialności 87
Rozdział IV. Współczesne zmiany w etyce i zachowaniu sztuk wizualnych 90
	1. Nowe instrumenty i metodologie 91
	2. Moralna kazuistyka oraz paradygmat naukowy, procesowy i performansu 93
	3. Propozycje „lokalnych” kodeksów etycznych w instytucjach 94
	4. Plusy i minusy komunikacji z artystami 95
	5. Impas sztuk wizualnych? Zapobieganie ich nietrwałości? 97
	6. Materiałem sztuki może być „wszystko” 102
	7. Odkrycia w interpretacji sztuk wizualnych 104
	8. Konsekwencje zmian w sztukach wizualnych 105
	9. Różnice w traktowaniu sztuki dawnej utrzymanej w dyscyplinach a nowych zjawisk sztuk współczesnych 109
	10. Komunikacja w nauce o sztukach wizualnych 115
	11. Komunikacja w kształceniu 123
Rozdział V. Nowe elementy w teorii i praktyce zachowania 125
	1. Reorientacja celów ochrony… 126
	2. Kompleksowa ochrona dzieł Aliny Szapocznikow i innych artystów 129
	3. Trudna do ochrony konceptualna spuścizna „artysty totalnego” – casus Tadeusza Kantora 135
	4. Współpraca artysty-kuratora-konserwatora. Postępowanie z efemerycznymi megaprodukcjami artystycznymi 142
	5. Teoria aktora-sieci (ANT) w ochronie dziedzictwa 150
Rozdział VI. Podsumowanie rozszerzające teorię ochrony sztuk wizualnych 152
	1. Deontologia ochrony sztuk wizualnych 153
	2. Nowa rama konceptualna ochrony sztuk wizualnych 155
	3. Holizm jako całościowe podejście do zagadnień ochrony dziedzictwa 160
Konkluzja 162
Podziękowania 165
Indeks nazwisk 167
Literatura 171