W dniu dzisiejszym kontakt z Biurem Obsługi Klienta jest możliwy jedynie drogą mailową.
Przepraszamy za niedogodności. więcej

Tematyka moralistyczna w gdańskiej sztuce świeckiej XVI i XVII wieku

Chwilowo niedostępny

Ładowanie...

Szczegóły produktu

Data wydania
1 sty 2020
Oprawa
twarda

Tematyka moralistyczna w gdańskiej sztuce świeckiej XVI i XVII wieku

"(...) W ujęciu Magdaleny Mielnik sztuka ta ma wiele faset, zarówno tych apologetycznych, ukazujących zwłaszcza ideał obywatela i małżonki, jak i satyrycznych, piętnujących przywary, zwłaszcza chciwość, próżność i lubieżność, w szczególności tę obnażoną u mnichów i szlachty polskiej, oraz chłopską gnuśność i pijaństwo. Tak zarysowaną problematykę autorka w sposób erudycyjny i barwny ukazuje w szerokim kontekście europejskim, poprzez wnikliwe studium bibliologiczne precyzyjnie kreśli antyczne i nowożytne źródła literackie gdańskich dzieł moralistycznych, tropi najistotniejsze motywy, w tym błazna, komedianta, a nade wszystko szeroko zarysowane wątki feministyczne.(...)" dr hab. Marcin Kaleciński redaktor serii DOCTRINA CORONAT

 

Recenzje (0)

Zainspiruj się kategoriami tego produktu

Książki tego autora
Może Cię zainteresuje

Tematyka moralistyczna w gdańskiej sztuce świeckiej XVI i XVII wieku: głęboka analiza społecznych i etycznych wymiarów

Prezentowana publikacja Magdaleny Mielnik stanowi kompleksowe studium sztuki gdańskiej epoki renesansu i baroku, ukazując jej wielowymiarowe funkcje moralizatorskie oraz społeczne. Wnikliwa analiza źródeł literackich i ikonograficznych pozwala na zrozumienie, jak sztuka odzwierciedlała i kształtowała ideały obywatelskie, a także jak krytykowała przywary i moralne niedoskonałości. Rekomendujemy lekturę dla tych, którzy pragną zgłębić złożone relacje między sztuką a wartościami etycznymi w kontekście europejskim, a także poszukują inspiracji w szerokim spektrum tematycznym obejmującym taktyki afirmatywne, refleksję nad naturą czy kwestie feministyczne w sztuce.

Po jakie produkty jeszcze warto sięgnąć:

  1. Konkretne abstrakcje. Taktyki i strategie afirmatywne w sztuce współcz: Ta książka to fascynujące spojrzenie na współczesną sztukę i jej taktyki afirmatywne. Arkadiusz Półtorak, uznany krytyk i kurator, dzieli się swoimi spostrzeżeniami i analizami, które z pewnością zainspirują każdego miłośnika sztuki współczesnej.
  2. Sztuka cenniejsza niż złoto: Przystępne i barwne kompendium historii sztuki europejskiej od średniowiecza do XX wieku. Ta książka to idealne wprowadzenie dla każdego, kto chce zgłębić tajniki najważniejszych stylów i artystów, wzbogacone o nowoczesne ilustracje i piękno literackiego stylu.
  3. Miraże natury i architektury: Dedykowana Profesorowi Tadeuszowi Bernatowiczowi, ta publikacja to zbiór artykułów wybitnych naukowców, które ukazują bogactwo i różnorodność dziejów architektury i sztuki nowożytnej. To obowiązkowa lektura dla pasjonatów historii i sztuki.
  4. Główne kontrowersje estetyki współczesnej: Podręcznik dla studentów humanistyki, który w przystępny sposób omawia najważniejsze spory i zagadnienia estetyki XX wieku. Nominowany do Nagrody im. Jana Długosza, stanowi kompendium wiedzy o współczesnej filozofii sztuki.
  5. Sztuka, feminizm i rewolucje w Ukrainie XXI wieku: Fascynujące studium ukazujące rolę ruchów kobiecych i kolektywów artystycznych w ukraińskich zrywów obywatelskich. Autorka analizuje symbolikę, dziedzictwo i emancypację, ukazując kulturę jako narzędzie rewolucji.
  6. Reżyseria teatralna: Praktyczny poradnik dla przyszłych reżyserów, który wprowadza w tajniki sztuki reżyserii od starożytności po współczesność. Szulczyński łączy wiedzę teoretyczną z praktycznymi wskazówkami, tworząc niezastąpione źródło dla pasjonatów teatru.
  7. Sztuka pianistyczna: Klasyczna pozycja metodyczna autorstwa Henryka Neuhausa, legendarnego pedagoga i pianisty. Ta książka to kompendium wiedzy dla pianistów, zawierające najważniejsze wskazówki i techniki, które pomogą rozwinąć talent i interpretację.
  8. Zofia Stryjeńska: Biografia jednej z najważniejszych artystek międzywojennej Polski, której prace odznaczają się kolorową symboliką i ludowymi motywami. To fascynująca opowieść o twórczości, nagrodach i wpływie na polską sztukę.
  9. Na progu przeszłości.: Wybór esejów Siegfrieda Kracauera, które analizują rolę fotografii i filmu we współczesnym świecie. Kracauer rozważa paradoksy mediów wizualnych, ich naturę i wpływ na odbiorców, łącząc teoretyczną głębię z krytyczną wnikliwością.

Tematyka moralistyczna w gdańskiej sztuce świeckiej XVI i XVII wieku